Éditions Minerve

Vocabulaire des arts visuels du XIX^e siècle

Né en 1785 avec Le Serment des Horaces, le XIXe siècle artistique ne cédera aux prérogatives du XXe qu'à partir de l'explosion fauve de 1905. Entre ces dates, néoclassicisme, romantisme, réalisme, symbolisme, impressionnisme... auront vécu sous le signe d'un conflit dont les artistes mesurèrent mal la force historique. D'où la perplexité du lecteur curieux de saisir les grandes lignes de ce siècle hors normes. Où situer l'impressionnisme entre nostalgie préraphaélite et scientisme néo-impressionniste ? Quel rôle pour la photographie naissante au cœur de ces révolutions ? En quoi ces tumultes annoncent-ils les mutations du XXe siècle ? C'est en raison de ces difficultés que le présent ouvrage a été conçu sous la forme d'un vocabulaire. On découvre alors, au travers de la force et de la simplicité des mots, un grand siècle, imprévisible au regard de son héritage, inépuisable quant à ses valeurs d'anticipation.

L'Art du raga
La musique classique de l'Inde du Nord

Cet ouvrage, qui ne poursuit pas un objectif encyclopédique, propose une réflexion sur l'art du raga, concept clé de la musique traditionnelle hindoustanie, dont il évoque la pratique et la transmission dans le contexte historique et culturel indien. Tout en se référant fréquemment au jazz et à la musique classique occidentale, l'auteur s'attache à placer le lecteur en situation active d'auditeur ou d'interprète pour mieux le guider dans la découverte d'un art musical sans équivalent.

Histoire de la notation musicale du Moyen Âge à la Renaissance

Une étude rigoureuse et richement documentée sur la naissance et les premiers perfectionnements du système de notation dans la musique occidentale.

Thomas Bernhard

« Un ouvrage conséquent réunissant bon nombre d’approches, souvent passionnantes, de cet aboyeur qui voulait être enterré « comme un chien ». Amis, éditeurs, hommes de théâtre semblent prolonger ici des conversations avec cet homme protée et irrésumable. »

— Libération

« Enfin un portrait du « pirate de Haute-Autriche » riche et contrasté. Photographies, lettres, poèmes émaillent cette somme éclairant les liens complexes qui unissent ce « poseur de pièges » à sa terre natale. »

— Le Nouvel Observateur

« Un passionnant recueil de textes et d’inédits consacrés au grand écrivain autrichien. »

— 24 Heures

Manuel d'analyse musicale
Les formes classiques simples et complexes

Cet ouvrage, qui vient combler une importante lacune, étudie les diverses formes musicales de base, avec leurs particularités thématiques, tonales et structurelles. Centré sur la période classique et romantique, il comporte en outre de nombreuses références à l'époque baroque ainsi qu'à la création contemporaine.

Claude Debussy, la musique à vif

Debussy occupe une place sans égale dans son temps. Face à la musique trop apprise, il prône le jeu, le naturel et la liberté. Entrecroisant biographie, esthétique et technique, ce livre analyse les formes et structures debussystes, la polychromie des timbres, la densité de la texture, les résonances, les reliefs et les volumes du langage pianistique, vocal et instrumental.

Vocabulaire de la musique médiévale

S'appuyant sur des définitions et des commentaires souvent issus des théoriciens de l'époque, un panorama extrêmement complet des genres, instrumentaux, chantés ou dansés, des techniques de composition et des instruments pratiqués au Moyen Âge, ainsi que des apports de la musicologie moderne. Une synthèse précieuse pour servir de guide à l'étudiant et au mélomane.

L'Harmonie classique et romantique (1750-1900)
Éléments et évolution

Après avoir rappelé les positions des théoriciens du langage tonal, le présent ouvrage définit les principes qui gouvernent l'harmonie à l'époque classique. Il décrit ensuite l'enrichis-sement graduel du vocabulaire et de la syntaxe au cours du siècle romantique. Il examine enfin la délicate question de l'affaiblissement de la tonalité à l'approche du XXe siècle. Une synthèse indispensable, avec de nombreux exemples tirés des œuvres de Haydn à Debussy en passant par celles de Mozart, Schumann, Liszt, Wagner....

John Cage

L'œœuvre de John Cage restera sans doute encore longtemps un défi lancé au monde musical et à ses conventions. Inventeur du « piano préparé », il est aussi l'initiateur de courants artistiques majeurs de l'après-guerre et de formes d'expression comme le « happening », la « performance », les installations multimédia, etc. Une analyse détaillée et pénétrante de ses recherches, de ses conceptions et de ses œuvres. Avec cinq entretiens réalisés entre 1970 et 1990.

Manuel d'analyse musicale
Variations, sonate, formes cycliques

Consacré aux formes musicales plus élaborées de la période classique et romantique, ce second volume présente les principes du symphonisme et envisage successivement les formes variations, sonate, cycles de la sonate, symphonie et concerto.